프랑스 파리의 음악 및 오페라 극장 입니다

프랑스 파리의 음악 및 오페라 극장입니다

파리 최대 오페라 하우스는 19세기 오페라 가르니에(역사적인 파리 오페라)와 현대 오페라 바스티유입니다. 전자는 보다 고전적인 발레와 오페라의 경향이 있고, 후자는 고전과 현대의 혼합 레퍼토리를 제공합니다. [217] 19세기 중엽에는 그 밖에도 3개의 오페라 하우스가 있었습니다: Opéra-Comique(현재도 존재합니다), Thétretre-Italien과 Thétretre Lyrique(현대에는 그 프로파일과 이름을 Thétretre de la Ville로 변경했습니다). Philharmonie de Paris는 2015년 1월에 파리 현대 교향악단의 콘서트홀로 오픈했습니다. 또 다른 음악적 랜드마크는 Thétre des Champs-Elysees로 1913년 디아길레프의 발레 러시아 초연이 이루어졌습니다.

가르니에 오페라극장

극장은 전통적으로 파리 문화의 큰 장소를 차지하고 있으며, 현재 가장 인기 있는 배우의 대부분은 프랑스 TV 스타이기도 합니다. 파리에서 가장 오래되고 가장 유명한 극장은 1680년에 설립된 Comédie-Fran çaise입니다. 프랑스 정부에 의해 운영되며, 주로 팔레 로열의 Salle Richelieu에서 프랑스 고전을 연주하고 있습니다. 그 밖의 유명한 극장으로는 Odéon-Thétre de l'Europe, 주의 시설이자 극장의 랜드마크이기도 합니다. Thétre Mogador, Thétre de la Gaîté-Montparnasse 등이 있습니다.

음악홀과 카바레는 유명한 파리의 시설입니다. 물랑루주는 1889년에 문을 열었고 프랑스의 캉캉으로 알려진 춤의 발상지가 되었습니다. 그것은 공연장의 포스터를 제작한 가수 미스틴 가넷과 에디스 피아프, 화가 툴루즈 로텍을 유명하게 하는 데 도움이 되었습니다. 1911년 댄스홀의 올림피아 파리는 쇼의 정착지로서 웅장한 계단을 발명하고 그 위대한 경쟁자인 포리스 베르제르와 경쟁했습니다. 1920년대 스타에는 미국 가수이자 댄서인 조세핀 베이커가 있었습니다. 그 후 올림피아 파리는 다리다, 에디스 피아프, 마린 디트리히, 마일즈 데이비스, 주디 갈랜드, 그레이트풀 데드를 발표했습니다.

카지노 드 파리에서는 미스팅가엣, 모리스 체발리에, 티노 로시 등 많은 유명한 프랑스 가수들이 참가했습니다. 다른 유명한 파리 음악홀로는 1946년에 문을 연 샹젤리제 거리의 Le Lido와 1951년에 스트립 티, 댄스, 마술을 특징으로 하는 크레이지 호스 살롱이 있습니다. 현재 파리에는 6개의 음악홀이 있으며 주로 시내 방문객이 참여하고 있습니다.

 

 

프랑스 파리의 음악

 

 

12세기 후반 노트르담에 폴리포니 학교가 설립되었습니다. 북프랑스의 트러블 속에서 파리의 귀족 그룹은 그 시와 노래로 알려지게 되었습니다. 프랑스 남부의 톨바도르도 인기가 있었습니다. 프랑수아 1세의 치세 르네상스 시대에 류트는 프랑스 궁정에서 인기를 얻었습니다. 프랑스 왕실과 궁정은 '가면, 발레, 우화적인 춤, 낭독회, 오페라와 코미디'에 투신하여 국립음악인쇄소가 설립되었습니다. 바로크 시대에는 장 바티스테 룰리, 장 필립 라메오, 프랑수아 쿠페린이 유명한 작곡가였습니다. 파리 음악원은 1795년에 설립되었습니다. 1870년까지 파리는 교향곡, 발레, 오페라 음악의 중요한 중심지가 되었습니다.

에펠탑

 

낭만주의 시대의 작곡가(파리)로는 헥토르 베리오즈, 찰스 고 누드, 카밀 생 산스, 레오 델리베스, 쥘 마스넷 등이 있습니다. 조르주 비제트의 카르멘은 1875년 3월 3일에 초연되었습니다. 그 이후 카르멘은 고전적인 캐논에서 가장 인기가 있고, 자주 상연되는 오페라 중 하나가 되었습니다. 피아노, 오케스트라, 오페라, 실내악, 기타 음악 형식을 위한 새로운 작품을 만든 인상파 작곡가 중 특히 클로드 드뷔시, 에릭 사티, 모리스 라벨이 서 있습니다. 프레드릭 쇼팽 프란츠 리스트(Franz Liszt) 잭 오프바흐(Jacquacques Offenbach) 니콜라 ò Paginninsky(Igor Stravinsky)등의 외국 태생의 작곡가의 몇 명이 있는, 그들은 스스로를 확립하거나 파리에서의 그들의 작품과 영향력 모두에 지대한 공헌을 했습니다.

발뮤젯은 프랑스의 음악과 춤 스타일로 1870년대와 1880년대 파리에서 처음 인기를 얻었고, 1880년까지 파리에는 약 150개의 댄스홀이 있었습니다. 파트론은 카블렛(현지에서는 뮤젯으로 불리는 자복풍 백파이프)과 거리의 카페와 바의 비에르-아-루(hurdy-gurdy)의 반주에 맞춰 발레를 추었습니다. 아코디언을 연주한 파리와 이탈리아 뮤지션은 이 스타일을 채택해 오베르냐트의 바에 정착했습니다. 파리는 재즈의 주요 중심지가 되어, 현재도 전 세계의 재즈 뮤지션을 클럽이나 카페로 불러들이고 있습니다.

집시 재즈

 

파리는 특히 집시 재즈의 정신적인 고향이며, 20세기 전반에 발전한 파리의 재즈맨의 대부분은 시내에서 발뮤젯을 연주하는 것으로 시작되었습니다. 장고 라인하르트는 소년 시절 캐러밴으로 18 구로 옮겨 1930년대와 1940년대에 바이올리니스트 스테판 그라펠리와 그들의 Quintette du Hot Club de France와 함께 출연하여 파리에서 유명해졌습니다.

전후 바로 생제르맹 데스 프레스 지구와 근처의 생 미셸 지구에는 카보 데 루아이스, 클럽 생제르맹, 로즈 루주, 비에이 콜롬비아, 그리고 가장 유명한 레터부를 포함한 많은 작은 재즈 클럽이 있습니다. 그들은 클로드 루터, 보리스 비앙, 시드니 베셰, 메즈 메즐로, 앙리 살바도르의 음악을 파리 시민들에게 소개했습니다.